[拼音]：Miandian yinyue

[外文]：music of Burma

生息在东南亚中南半岛西部的缅族人的音乐；掸族、克伦、克钦等少数民族另有其各自的音乐传统和风格。据我国《新唐书·骠国传》记载，9世纪初骠国音乐家曾来到唐代都城长安献乐。从当时演出的乐曲、乐器、乐队规模和演出盛况来看，骠国音乐已发展到了相当高的水平。11世纪蒲甘王朝建立后，缅族、孟族和骠族的音乐开始互相融合，并吸收了印度、斯里兰卡和柬埔寨等国的佛教音乐文化，逐渐形成了以缅族为主的缅甸传统音乐。同时，由于我国戏曲和木偶戏的影响，缅甸的戏曲音乐和拉线木偶也得到了发展。16～19世纪期间，大量的泰国乐师来到缅甸，传授泰国的音乐、舞蹈和戏剧。这一时期为缅甸音乐的鼎盛期。著名的乐器桑高（一种竖琴）和围鼓就是在这时得到发展和完善的。

缅甸音乐受佛教文化的影响较深，它往往与舞蹈、戏剧结合在一起。传统音乐以声乐为主，《马哈·季达》和《季达·威陶达尼》是现存的缅甸古典歌曲集，称为“大曲”。其中有一类歌曲叫“皎”，意思即“弦”，是竖琴和围鼓的乐师们必学的曲目；另一类歌曲叫“帕特票”是一种技巧复杂的古典歌曲；还有一类在缅甸影响较大的歌曲叫“约达亚”，最早由泰国传入。“安延”是目前群众中较流行的一种歌舞说唱形式，其风格较为轻快、风趣。缅甸的古典歌曲一般只有歌词记载，曲调、伴奏则是靠口传心授保留下来。缅甸歌曲每句多为4或6个音节，它注重音的长短、节拍和韵脚，讲究韵味。

缅甸主要的乐器有桑高、围鼓、围锣、竹排琴、呐管、鳄鱼琴等。

“盛怀”是缅甸乐队的主要形式，由围鼓、围锣、编锣、呐管以及其他打击乐器锣、鼓、铙钹、拍板等组成，广泛用于宗教仪式、喜庆节日以及为戏剧伴奏。另一种由桑高、排琴、三胡、钹等组成的小型乐队，常用于古典歌曲的伴奏，民间乐队则以象脚鼓和锣为主。

缅甸的器乐曲通常由两个声部交替出现。自然协和音是缅甸人音乐审美的 惯，无论是歌曲伴奏或器乐曲都必须遵循这一原则。

缅甸音乐的音阶由7个音构成，其中每一个音的音名都与一种动物相联系，如du-rakà(孔雀)、pyi-daw-byan（公牛）、myin-zaing(山羊)、paiè(仙鹤)、auk-pyan（布谷鸟）、chauk-thwe-n╒un（马）、hnyin-lòn(象)。缅甸音阶虽属七声体系，但其七级音和三级音稍低，而四级音则稍高些。在乐曲中四级音和七级音多为经过音或装饰音。

缅甸音乐常用调式有4种，其名称源自音阶中的4个音名，即尼因龙、奥克皮安、普莱、敏沙英。每种调式有其特定的含义和功能，如尼因龙和奥克皮安用于仪式音乐；孟族音乐多用普莱调式；敏沙英调式主要用于短小的歌曲。

缅甸音乐的节奏通常有3种类型：

每一单位乐句的拍数　1 2 3 4 5 6 7 8

第1种节奏型 0 × 0 ×

第2种节奏型 0 0 ×

第3种节奏型 0 0 ×

注：0为铙钹，×为木拍板。

不同的节奏型用于各种不同的歌曲，如“皎”用第1种节奏型，“约达亚”用第2种节奏型，但有时也可转换。缅甸历来重视民族音乐的继承和发展。20世纪40、50年代以后，缅甸音乐家们整理了大量的古典歌曲，进行了记谱和录音，出版了《联邦正统音乐》等书谱，并成立了缅甸联邦音乐研究社，古典音乐顾问委员会等；奖励对民族音乐有贡献的音乐家；设立了仰光艺术学校和曼德勒艺术学校，培养民族音乐人才。

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